Cine s-a întâlnit cu Warren Beatty?
Leslie Caron datează Warren Beatty de la ? până la ?. Diferența de vârstă a fost de 5 ani, 8 luni și 29 zile.
Maya Plisetskaya datează Warren Beatty de la ? până la ?. Diferența de vârstă a fost de 11 ani, 4 luni și 10 zile.
Constance Money datează Warren Beatty de la ? până la ?. Diferența de vârstă a fost de 19 ani, 8 luni și 0 zile.
Isabelle Adjani datează Warren Beatty de la ? până la ?. Diferența de vârstă a fost de 18 ani, 2 luni și 28 zile.
Diane Keaton datează Warren Beatty de la ? până la ?. Diferența de vârstă a fost de 8 ani, 9 luni și 6 zile.
Madonna datează Warren Beatty de la până la . Diferența de vârstă a fost de 21 ani, 4 luni și 17 zile.
Warren Beatty
Henry Warren Beatty (n. 30 martie 1937) este un actor, producător de film și regizor american de film, fratele mai mic (cu trei ani) al actriței Shirley MacLaine.
Citește mai mult...Leslie Caron
Leslie Claire Margaret Caron (French: [lɛsli kaʁɔ̃]; born 1 July 1931) is a French and American former actress and dancer. She is the recipient of a Golden Globe Award, two BAFTA Awards and a Primetime Emmy Award, in addition to nominations for two Academy Awards.
Caron began her career as a ballerina. She made her film debut in the musical An American in Paris (1951), followed by roles in The Man with a Cloak (1951), Glory Alley (1952) and The Story of Three Loves (1953), before her role of an orphan in Lili (also 1953), which earned her the BAFTA Award for Best Foreign Actress and garnered nominations for an Academy Award and a Golden Globe Award.
As a leading lady, Caron starred in films such as The Glass Slipper (1955), Daddy Long Legs (1955), Gigi (1958), Fanny (1961), Guns of Darkness (1962), The L-Shaped Room (1962), Father Goose (1964) and A Very Special Favor (1965). For her role as a single pregnant woman in The L-Shaped Room, Caron, in addition to receiving a second Academy Award nomination, she won the Golden Globe Award for Best Actress in a Motion Picture – Drama and a second BAFTA Award.
Caron's other roles include Is Paris Burning? (1966), The Man Who Loved Women (1977), Valentino (1977), Damage (1992), Funny Bones (1995), Chocolat (2000) and Le Divorce (2003). In 2007, she won the Primetime Emmy Award for Outstanding Guest Actress in a Drama Series for portraying heiress and rape victim, Lorraine Delmas, in Law & Order: Special Victims Unit.
Citește mai mult...Warren Beatty
Maya Plisetskaya
Maya Mikhailovna Plisetskaya (Russian: Майя Михайловна Плисецкая; 20 November 1925 – 2 May 2015) was a Soviet and Russian ballet dancer, choreographer, ballet director, and actress. In post-Soviet times, she held both Lithuanian and Spanish citizenship. She danced during the Soviet era at the Bolshoi Theatre under the directorships of Leonid Lavrovsky, then of Yury Grigorovich; later she moved into direct confrontation with him. In 1960, when famed Russian ballerina Galina Ulanova retired, Plisetskaya became prima ballerina assoluta of the company.
Her early years were marked by political repression and loss. Her father, Mikhail Plisetski, a Soviet official, was arrested in 1937 and executed in 1938, during the Great Purge. Her mother, theater and silent film actress Rachel Messerer, was arrested in 1938 and imprisoned for a few years, then held in a concentration camp together with her infant son, Azari. The older children were faced with the threat of being put in an orphanage but were cared for by maternal relatives. Maya was adopted by their aunt Sulamith Messerer, and Alexander was taken into the family of their uncle Asaf Messerer; both Alexander and Azary eventually became solo dancers of the Bolshoi.
Plisetskaya studied ballet at The Bolshoi Ballet School from age nine, and she first performed at the Bolshoi Theatre when she was eleven. She studied ballet under the direction of Elizaveta Gerdt and also her aunt, Sulamith Messerer. Graduating in 1943 at the age of eighteen, she joined the Bolshoi Ballet company, quickly rising to become their leading soloist. In 1959, during the Thaw Time, she started to tour outside the country with the Bolshoi, then on her own. Her fame as a national ballerina was used to project the Soviet Union's achievements during the Cold War. Premier Nikita Khrushchev considered her to be "not only the best ballerina in the Soviet Union, but the best in the world".
As an artist, Plisetskaya had an inexhaustible interest in new roles and dance styles, and she liked to experiment on stage. As a member of the Bolshoi until 1990, she had international exposure and her skills as a dancer changed the world of ballet. She set a higher standard for ballerinas, both in terms of technical brilliance and dramatic presence. As a soloist, Plisetskaya created a number of leading roles, including Juliet in Lavrovsky's Romeo and Juliet; Phrygia in Yakobson's Spartacus (1958); in Grigorovich's ballets : Mistress of the Copper Mountain in The Stone Flower (1959); Aurora in The Sleeping Beauty (1963); Mahmene Banu in The Legend of Love (1965); Alberto Alonso's Carmen Suite (1967), choreographed especially for her; and Maurice Béjart's Isadora (1976). Among her most acclaimed roles were Kitri in Don Quixote, Odette-Odile in Swan Lake, and The Dying Swan, first danced as a pre-graduate student under the guidance of Sulamith Messerer. A fellow dancer said that her dramatic portrayal of Carmen, reportedly her favorite role, "helped confirm her as a legend, and the ballet soon took its place as a landmark in the Bolshoi repertoire". Her husband, composer Rodion Shchedrin, wrote the scores to a number of her ballets.
Having become "an international superstar" and a continuous "box office hit throughout the world", Plisetskaya was treated by the Soviet Union as a favored cultural emissary. Although she toured extensively during the same years that other prominent dancers defected, including Rudolf Nureyev, Natalia Makarova, Alexander Godunov and Mikhail Baryshnikov, Plisetskaya always refused to defect. In 1991, she published her autobiography, I, Maya Plisetskaya.
Citește mai mult...Warren Beatty
Constance Money
Constance Money (born Susan Jensen; November 30, 1956) is an American former adult film actress. She played the lead role of Misty Beethoven in the 1976 adult classic The Opening of Misty Beethoven.
Citește mai mult...Warren Beatty
Isabelle Adjani
Isabelle Adjani (n. 27 iunie 1955) este o actriță de film și cântăreața franceză. Ea este unica persoană din istorie care a câștigat cinci premii César ca actor.
A câștigat premiul de cea mai bună actriță la Festivalul de film de la Cannes 1981, iar în 1989 a câștigat premiul Ursul de Argint pentru cea mai bună actriță la Festivalul de Film de la Berlin.
Citește mai mult...Warren Beatty
Diane Keaton
Diane Keaton Hall (January 5, 1946 – October 11, 2025) was an American actress. Her career spanned more than five decades, during which she rose to prominence in the New Hollywood movement. She collaborated frequently with Woody Allen, appearing in eight of his films. Keaton's accolades include an Academy Award, a BAFTA Award, and two Golden Globe Awards, along with nominations for two Emmy Awards and a Tony Award. She was honored with the Film at Lincoln Center Gala Tribute in 2007 and the AFI Life Achievement Award in 2017.
Keaton's career began on stage, acting in the ensemble of the original Broadway production of the musical Hair (1968) and the romantic interest in Woody Allen's comic play, Play It Again, Sam (1969), the latter of which earned her a nomination for a Tony Award for Best Featured Actress in a Play. She made her screen debut with a small role in Lovers and Other Strangers (1970) before rising to prominence with her first major film role as Kay Adams in Francis Ford Coppola's The Godfather (1972), a role she reprised in the sequels Part II (1974) and Part III (1990). She frequently collaborated with Allen establishing herself as a comic actress acting in the film adaptation of Play It Again, Sam (1972) followed by Sleeper (1973), Love and Death (1975), and Annie Hall (1977). The latter won her the Academy Award for Best Actress.
Keaton was also Oscar-nominated for her roles as activist Louise Bryant in the historical epic Reds (1981), a leukemia patient in the family drama Marvin's Room (1996), and a dramatist in the romantic comedy Something's Gotta Give (2003). She was known for her roles in dramatic films such as Looking for Mr. Goodbar (1977), Interiors (1978), Shoot the Moon (1982), and Crimes of the Heart (1986), as well as comedic roles in Manhattan (1979), Baby Boom (1987), Father of the Bride (1991), its 1995 sequel, Manhattan Murder Mystery (1993), The First Wives Club (1996), The Family Stone (2005), Finding Dory (2016), Book Club (2018), and its 2023 sequel. As a filmmaker, she directed three films and a documentary, Heaven (1987).
On television, she portrayed Amelia Earhart in the TNT film Amelia Earhart: The Final Flight (1994), which earned her nominations for the Primetime Emmy Award, Golden Globe Award, and Screen Actors Guild Award, and later a nun in the HBO limited series The Young Pope (2016). Keaton was also known for her distinct style and was often labeled a fashion icon and wrote four books, including her memoir Then Again (2011).
Citește mai mult...Warren Beatty
Madonna
Madonna Louise Ciccone (n. , Bay City, Michigan, SUA) este o cântăreață americană, actriță, producătoare și compozitoare de muzică pop, câștigătoare a șapte premii Grammy, laureată a două premii Globul de Aur și autoare de cărți. Este supranumită „Regina muzicii pop”. Născută în Bay City, Michigan și crescută în Rochester Hills, Michigan, Madonna s-a mutat în New York City pentru a deveni dansatoare. Și-a lansat albumul de debut în 1983, de pe care trei melodii au ajuns în top 20 în Statele Unite. După o interpretare memorabilă la prima ediție a MTV Video Music Awards din 1984 a piesei „Like a Virgin”, obține primul hit în Statele Unite și Australia. Albumul care poartă numele piesei a ajuns de asemenea pe locul 1 în Billboard 200. În anul 1985 in timpul filmărilor pentru videoclipul piesei Material Girl îl întâlnește pe Sean Penn cu care se mărită chiar de ziua ei, pe 16 august 1985. În același an joacă în Căutând-o pe Susan pentru care primește recenzii pozitive. În 1986 lansează True Blue care produce multiple hituri 1 în toată lumea, și este nominalizată la premiile Grammy pentru cântecul „Crazy for You” de pe coloana sonoră a filmului Nebun după tine. În 1987 joacă în Who's That Girl care este primit rece de către critică și public, însă coloana sonoră se dovedește a fi un succes în topuri, melodia „Who's That Girl” devenind un hit internațional, iar turneul cu același nume a fost un succes comercial și critic. După divorțul de Sean Penn din 1989, se întoarce cu unul din cele mai apreciate albume ale ei, Like a Prayer, primul videoclip de pe acesta stârnind puternice controverse.
În 1990 joacă în Dick Tracy, de pe coloana sonoră a acestuia lansând hitul internațional „Vogue”, iar melodia „Sooner or Later” primește premiul Oscar pentru „Cel mai bun cântec original”. Mai târziu în același an pornește în turneul de succes, Blond Ambition, care primește titlul de „cel mai bun turneu al anului” din partea Rolling Stone . În 1991, prima ei compilație de hituri, The Immaculate Collection este lansată, primul single „Justify My Love” fiind interzis pe MTV datorită conținutului sexual. În anul următor își continuă cariera de actriță în Liga feminină de baseball, tema muzicală a filmului „This Used To Be My Playground”, ajungând al zecelea hit al Madonnei ce ocupă locul 1 în topul Billboard Hot 100. Începând cu 1992, Madonna a explorat și mai mult sexualitatea umană, lansând o carte intitulată SEX, un videoclip erotic de pe albumul Erotica, un turneu - The Girlie Show Tour și joacă în două thrillere erotice, toate acestea stârnind controverse, critici și scăderi în vânzări. De pe albumul Bedtime Stories (1994) se evidențiază melodiile „Secret” și „Take a Bow”, aceasta din urmă fiind a 11-ea melodie a cântăreței care ajunge pe locul 1 în Billboard Hot 100, cu toate că a ratat top 10 în Marea Britanie. Videoclipul a câștigat premiul MTV VMA pentru „Cel mai bun videoclip al unei artiste” din 1995. În 1996 Madonna este distribuită în cel mai de succes film al ei, Evita pentru care primește Globul de Aur pentru „Cea mai bună actriță” și premiul Oscar pentru „Cel mai bun cântec original”. În timpul filmărilor, aceasta rămâne însărcinată cu antrenorul ei personal, Carlos Leon, de care se desparte la scurt timp. Albumul din 1998 primește recenzii calde de la critici, primind trei premii Grammy și șase MTV Video Music Awards, „Frozen” și „Ray of Light” devenind hituri de top 5 în toată lumea.
În 2000, Madonna ajunge din nou în vârful topului Billboard, cu albumul Music și singleul cu același nume. După căsătoria cu Guy Ritchie din același an, rămâne din nou gravidă, dând naștere de această dată unui băiat. În 2001, se întoarce pe scenă cu turneul Drowned World Tour, unul din cele mai de succes turnee ale anului. În 2002 primește Zmeura de Aur pentru rolul din Naufragiați și lansează „Die Another Day” care este nominalizat la premiile Grammy dar și la Zmeura de Aur. Videoclipul este al doilea cel mai scump videoclip produs vreodată. În 2003, cântăreața șochează prin violența și mesajul anti-război din videoclipul „American Life” de pe albumul cu același nume; American Life a devenit cel mai slab vândut album din cariera cântăreței. Confessions on a Dance Floor (2005) a readus-o în atenția publicului, primul single „Hung Up” ajungând pe locul 1 într-un record de 45 de țări, iar albumul a câștigat un premiu Grammy. Turneul care a promovat albumul a avut încasări record Pe 10 martie 2008 a fost introdusă în Rock and Roll Hall of Fame. În mai 2008 se întoarce cu Hard Candy, care a fost criticat ca fiind o încercare a Madonnei de a se menține în vârf. În timpul turneului de promovare a acestuia s-a făcut publică vestea că artista va divorța de Guy Ritchie. Turneul a devenit cel mai de succes turneu al unui artist solo.
Citește mai mult...